Programme Formation du Danseur.

• Un plan de formation, articulé autour de pratiques inhérentes au métier
  d’interprète, sur trois ou quatre années suivant le niveau et l’âge du danseur :
• Cours de danse classique et danses contemporaines, ateliers de recherche,
  improvisation /composition avec l’équipe pédagogique permanente et
  des professeurs invités.
• Transmission et création avec des chorégraphes
  Contemporains représentatifs d’une actualité artistique et d’une diversité
  esthétique.
• Expérimentation de la scène par la diffusion des créations de la compagnie
  dont les élèves font partis. Présentation en soliste à des concours nationaux
  et internationaux à titre d’expérience de la scène et gestion du stress.
• Préparation physique du danseur, et notion de diététique.
• Un apprentissage de la vie en groupe : se situer dans les relations aux autres
  et porter collectivement les propositions artistiques.
• Des rencontres avec des artistes et pédagogues dans des domaines
  différents : analyse fonctionnelle du mouvement dansé, yoga, contact
  improvisation, formation musicale, paysage institutionnel danse et
  environnement professionnel du danseur.
• Un suivi individuel au plus près des danseurs, un engagement fort de l’équipe
  pédagogique, artistique et dirigeante au service du projet des élèves.
  

Volume Hebdomadaire

• Du lundi au vendredi 9h à 12h30 (classes techniques danse classique + disciplines complémentaires.
• 2h le mercredi cours avec d’autres élèves extérieurs à la formation.

Repos Samedi et Dimanche

Nous suivons le calendrier des vacances scolaires zone A, les élèves ont cours
seulement le lundi et le mercredi de la première semaine des vacances scolaires en
période de concours.

Equipe Pedagogique

Alexandre Demont

Direction pedagogique | Professeur | Chorégraphe |

Alexandre Demont a débuté sa formation professionnelle au VMDance Studio, avant d’intégrer l’École-Atelier Rudra Béjart, puis le NID d’Anne Marie Porras.

Tout au long de sa carrière, Alexandre a collaboré avec plus d’une trentaine de chorégraphes, interprétant plus d’une cinquantaine de pièces, pour un nombre de représentations qui avoisine les milliers.

Son expérience professionnelle inclut des engagements avec des compagnies telles que le Béjart Ballet Lausanne en tant qu’invité, où il a interprété « Rite of Spring », « Boléro » et « L’Oiseau de Feu », ainsi que la Francois Mauduit Company, la Carolina Constantinou Company, la Delattre Dance Company et le Ballet Hagen. Au sein de ces compagnies, il a eu l’opportunité de collaborer avec des chorégraphes de renom tels que Stephen Delattre, Fernando Ricardo, Maurice Causey, Can Arslan, Kaloyan Boyadjiev, Lucyna Zwolinska, Kenneth Tindal, Jonas Vlerick, Maki Nakao et Miguel Esteves, Itzik Galili, Cayetano Soto, Alejandro Cerrudo, Margerite Donlon, Alfonso Palencia, Francesco Nappa, Gundula Peuthert, Kevin O’Day, Urs Dietrich, Francesco Vecchione, Toni Rizzi, Noemi Emanuela Martone, Sara Peña, Ana Isabel Casquilho, et Michel Gascard.

Ses chorégraphies pour le Theater Hagen, notamment « PEELING », « TITLE HERE » et « YASLWO », témoignent de son talent, de sa créativité et de son sens artistique.